Entrevistada!

Hola amig@s, estoy muy emocionada por mi entrevista como Visionaria Encantada* en el blog de la talentosa colega Tori Beveridge, "Cruzines", para los que no la han visto, aquí les dejo un fragmento:






Who is, "Harkalya Reveur"?  Tell us a little about yourself.

My name is Koral Garcia Delgado. Turning 38 and feeling like 83…

I am a dreamer, natural born fantasy artist, angry-loving mother of two (little demons), permaculturist, cardboard recycler and compulsive reader.

Around six years ago I moved to a little andinean village called “La Azulita” (Little Blue) surrounded by tropical forests, we live in our organic farm, I love animals and care for many of them, like Noah`s ark: We have two goats, one male lamb, two cats, two dogs, two tortoises, a hen turkey, one roost, five hens, eight chickens, a pair of guinea’s hens, two rabbits -the white girl called “Nieve” is my fav pet- and many wild fauna like birds, squirrels and others. We cultivate the most of our food and help in empowering and environmental projects with local school children and women.

I am from Caracas, a danger and cosmopolitan city, chaotic like all my country Venezuela, the epicenter of madness, so as you can imagine living in forest mountains and farming is very different from my old academic and bohemian life and we have often funny situations because that… I think my life is a surreal experience, dreamy and nightmarish, my goal is enjoy it more than suffer it!

Traducción al español (para los que son flojitos con el inglés):

¿Quién  es “Harkalya Reveur”? Cuéntanos un poco acerca de ti.

Mi nombre es Koral García Delgado, estoy llegando a los 38 años pero me siento como de 83…

Soy una soñadora, ilustradora fantástica de nacimiento, furiosa-amante de mis dos hijos (pequeños demonios), permacultora, recicladora de cartón y lectora compulsiva… Casi en ese orden!

Hace poco más de seis años me establecí en los alrededores del pueblo de La Azulita, el balcón de los Andes, un lugar rodeado de bosques tropicales, nosotros vivimos en nuestra pequeña granja orgánica. Amo los animales y cuido de muchos, como un Arca de Noé: tenemos una pareja de cabras, un ovejo soltero, dos gatos, dos perros, dos morrocoyas, una pava, un gallo con cinco esposas y ocho hijos, un par de gallinetas de Guinea, dos conejos – la nena blanca se llama “Nieve” y es mi mascota preferida-, así como mucha fauna silvestre, sobre todo pájaros, ardillas entre otros. Aquí cultivamos la mayor parte de nuestros alimentos y colaboramos en programas de educación ambiental y empoderamiento en la escuela local con los niños y mujeres de la comunidad.




Yo vengo de Caracas, una ciudad cosmopolita y peligrosa, caótica como todo mi país, Venezuela, el epicentro de la locura, así que uds. podrán imaginarse que vivir en montañas boscosas y “campesinear” es algo muy diferente de mi antigua vida académica y bohemia, lo que a menudo es causa de situaciones divertidas (bueno, divertidas después que pasan :P). Yo creo que mi vida es una experiencia surreal, de ensueño y pesadilla –casi a partes iguales- y mi meta es disfrutarla más que sufrirla!


Mis pequeños monstruos! El chiquitín cumplió 4 años hace dos semanas! =) 

*"Visionaria Encantada" por formar parte de la familia de Enchanted Visions

Aquí les dejo una lista de sitios para quienes quieran ver más de mi obra o adquirirla:

Sobre Sketch Fest y la ética

Ha pasado mucho tiempo desde que actualicé por aquí... Prometo que pronto me pongo al día con todo lo que he estado haciendo este último año... Por el momento dejo esta breve reflexión... desde el arte de vivir... 

Como ya comenté en algún post anterior, desde febrero de 2013 he participado en un evento mensual llamado “Sketch Fest”, de la página Ellen Million Graphics, es un divertido intercambio de inspiración con artistas alrededor del mundo durante 48 horas, como una gran fiesta donde nuestras almas bailan sobre papeles, lienzos o soportes virtuales al son de lápices, acuarelas, tintas, lapiceros o cualquier medio que los participantes consideren adecuado en el momento de expresar su creatividad… la única condición para cada pieza es utilizar un máximo de una hora en realizarla y que haya sido hecha durante el festival, para una de las “claves” que los otros participantes han colocado. 

Ahora bien, este al parecer simple y pequeño compromiso me ha permitido desarrollar una interesante reflexión sobre lo que hace estar muy mal a mi país y quizás también al mundo… (-¿por qué? Dirán muchos - ¿te la fumaste verde?, si eh caraj’…) y es la simple falta de ética, de una ética más allá del temor a Dios, a las leyes, los pacos o lo que sea… y es que cuando mis conocidos, compatriotas, rojos o azules y blancos y amarillos y verdes y morados se enteran de mi participación en Sketch Fest y las condiciones y tal, la pregunta sine qua non de la mayoría –por no decir todos- es ¿Y cómo sabe esa gente si tú en verdad hiciste el dibujo durante el festival y en menos de una hora? ¿o si de verdad usaste una clave y no metiste algo listo que “encajara” con el tema? ¿Tienes que tomarle foto con un celular que muestre la fecha y reloj? Y así por el estilo, cuando les explico que nadie comprueba nada, que de eso se trata el acuerdo del artista participante, etc, las respuestas suelen ser risitas cínicas o caras anonadadas y rápidos cambios de tema… 

No lo entiendo de verdad, pero es que en mi caso la integridad no es una elección sino una determinante, me explico, ¿para qué mentirle al Sketch Fest? si quiero dibujar cualquier tema que esté en mi mente, lo puedo dibujar en cualquier momento del mes, y si deseo hacerlo durante el festival, pues coloco mi tema entre las otras claves y lo escojo, aunque particularmente encuentro mucho más interesante tomar las claves de los otros artistas y coleccionistas como punto de partida y desde ahí desarrollar mis ideas pendientes o los temas de los otros colectivos en los que participo… con respecto al tiempo, igualmente durante el resto del mes puedo tardarme lo que se me antoje mi real gana en hacer un dibujo, nadie me está presionando más que yo misma y el SF, como su nombre indica, es para improvisar “bocetos”, que asimismo puedo terminar durante el mes con toda la calma y la paciencia que la pieza y su medio requieran –o su comprador-, entonces, ¿qué puedo ganar mostrando algo que no haya hecho dentro del marco del SF del mes? ¿Qué puedo ganar diciendo que un dibujo me tomó x tiempo sino el que realmente me tomó? ¿Cuál puede ser la ganancia además de acelerar mi capacidad de “captar” la esencia de eso que quiero plasmar, de llegar al máximo de lo que puedo alcanzar en una hora, o por el contrario, de utilizar la mínima fracción de tiempo para la máxima expresión plástica y así multiplicar el total de piezas para terminar? Si consideramos que una de las partes más arduas del quehacer artísticos es la inspiración y consideramos el SF como un manantial o hervidero mensual de musa, los bocetos son como pequeñas botellitas de donde nutrir la sed durante el resto del mes… 

Por eso no entiendo las preguntas de mis paisanos, sobre ese pequeño contrato basado en el honor que requiere el SF, yo siempre lo comento, cuando me preguntan sobre mis obras realizadas en el festival, esperando que alguien suelte comentarios más inteligentes, o quizás estadísticos, como ¿Y de cuántos –o cuáles- países son los participantes? ¿Cuántas obras hacen los otros artistas cada mes? ¿Cuáles son los temas? O algo así, más del contenido que de la “cláusula”… No sé, quizás es que estamos demasiado asfixiados por la mediocridad o es que allá en mi dimensión de origen las cosas funcionan de manera muy diferente, pero realmente no entiendo esa nece(-si-)dad humana de aparentar lo que no es, de defraudar… Muchas veces pienso en el arte como en la vida y si evalúo mi evolución durante los últimos dos-tres años como artista creo que he dado un salto cuántico sobre las obras de toda la década anterior. Creo que ese dar y recibir que practicamos en el arte serían una agradable parábola de la vida en sociedad, todos dando y recibiendo, entregando honestamente, sintiendo la satisfacción por la labor cumplida más allá de cualquier otro beneficio, ah qué utópico, cuando en realidad siento perdida mi fe en la raza humana… no sé, no sé… 

Quizás es sólo que debido a mi falta de conectividad me he perdido un par -o trío- de meses de festival y estoy un poco desconsolada, pues con el SF he sido capaz de alcanzar una soltura impresionante, aumentando la cantidad y calidad de mis dibujos; gracias a la variedad de artistas y temas siento que mi imaginario se ha enriquecido, expandiendo las fronteras de mis fantasías y permitiéndome articular mi universo onírico al encontrar estímulo y receptividad. Dado que el tiempo es mi recurso más valioso y limitado debido al gran número de actividades en que estoy involucrada, optimizar mi tiempo de arte es algo que nunca podré agradecer suficientemente a esta gran musa y mecenas, Ellen Million, que desde la fría Alaska hace posible estos encuentros. 

Cualquier persona, sin importar su nivel de habilidad, con deseos de “descargar” creativamente en un jam con personas de cualquier parte del mundo puede participar en el Sketch Fest, el registro en el sitio no es obligatorio, pero ya saben, sí lo es la promesa de un corazón puro… ajajajaja qué cursi suena, ¿verdad? Qué época terrible!!! ;)

"Hum y Hada" para la clave "hummingbird and fairy" por Mayumi Ogihara en SF #52

"Unicornio Escondido" (prompt: unicorn hiding) pertenece a mi serie del Reino de Onyria,
Sección: Hitoria de Amor del Unicornio, también del SF#52

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